Немыслима Миланская неделя дизайна без тесной связи моды и дизайна. Два направления ведут постоянный диалог, что демонстрируют избранные проекты, представленные на Salone del Mobile 2022.
Dior от Старка
Дом моды Dior попросил Филиппа Старка переосмыслить стул МедаILLON. Овальное сиденье олицетворяет стиль Людовика XVI и является любимым креслом основателя Дома. Кристиана Диора, который предпочитал использовать это кресло для размещения своих почетных гостей на первом показе мод в 1947 году на знаменитой парижской улице Монтень, дом номер 30.
В версии Miss Dior, получившей такое название благодаря своей очевидной женственности и связи с названием парфюма французского дома моды, Старк модифицировал конструкцию, стремясь к максимальной простоте формы культового кресла. Он выбрал алюминий как основной материал – благородный, надежный и легкий.
Стулья, представленные в различных оттенках – полированных или сатиновых, таких как черный хром, розовое золото или золото, с одним, двумя или без подлокотников, расположили в форме сетки, сделав их участниками светомузыкального шоу продолжительностью несколько минут. Шоу проходило в самом сердце Палаццо Читтерио в Милане.
Эти предметы интерьера останутся выставлены до 12 июня следующего года, после чего будут доступны для приобретения во многих фирменных магазинах Dior с конца текущего года и через систему индивидуального заказа по всем адресам Дома.
Cassina / Virgil Abloh
В монохромном пространстве своего шоу-рума на улице Дурини компания Cassina продемонстрировала Modular Imagination – концепцию, разработанную Вирджила Аблоха и которому уже суждено войти в каталог.
Проект включает два чёрных элемента разной величины с круглым рельефным логотипом Cassina-Abloh. Его элементы можно компоновать и объединять для создания пуфов, скамеек, диванов или сидячих поверхностей.
Создание окружающего пространства возможно по мере необходимости. Инсталляция доступна для публики во время Миланской недели дизайна и Недели мужской моды. С осени ее можно будет купить в магазинах Cassina, онлайн-магазинах и ряде известных магазинов моды и дизайнерских концепций по всему миру.
Aspesi
Hand Written Stories — это инициатива бренда Aspesi, созданная Джанлуиджи Рикуперати в сотрудничестве с признанным экспертом Хансом Ульрихом Обристом и оформленная Патрисией Уркиола. С 7 по 10 июня она превратила выставочный зал Aspesi на Corso Venezia 14, расположенном в Милане, в уединенное место для посетителей, где слова, переживания, чувства и размышления объединились в повествование, как отражено в названии проекта.
«Для Aspesi погружение в культурную среду – это неотъемлемая часть соглашения с теми, кто отдает предпочтение нашей одежде. Культура подразумевает не накопление материальных ценностей, а возможность уверенно ступать в новые пространства и открывать двери, которые творцы и художники радушно распахнули для нас. Те, кто выбирают наш бренд, обладают самобытностью, а люди с индивидуальностью всегда готовы к познанию», – делится Симона Клеменца, генеральный директор Aspesi.
В рамках выставки демонстрируются экспонаты, формирующие известную подборку Ханса Ульриха Обриста. Каждое изделие выполнено вручную выдающимися деятелями современного искусства: Этель Аднан, Микеланджело Пистолетто, Филипп Паррено, Вирджил Аблох, Ку Жоенг-А, Прешес Окомон и Дуглас Копланд. После этого Уркиола располагает ковры от cc-tapis и столы из стекла Glas Italia в кажущейся произвольной последовательности, на их поверхностях размещены каталоги, посвященные этому проекту.
Loewe
Ткань, Восстановление, Обновление – девиз проекта испанского люксового бренда на Salone del Mobile 2022. Проект построен вокруг идеи одарить новую жизнь вещам, которые могли быть забыты или выброшены, превратив их в новые уникальные предметы. Ремонт и возрождение старых вещей происходит с помощью современного мастерства.
Предлагается объединить ценности: мастерство, бережное отношение к природе и созданному произведению, которое при соблюдении правил изготовления из качественных материалов с годами не портится, а становится все более ценным.
Двести сорок разнообразных корзин, собранных по всему миру, каждая с уникальной формой, функциональностью и назначением, были переданы мастерам Иде Куэста, Белен Мартинес, Сантьяго Бастейро и Хуан Мануэль Марсилья. Они восстановили их, используя кожаные шнуры. В итоге была создана серия корзин, являющихся образцом мастерства и экологичного ремесла, где идея восстановления становится ключевой.
DSquared2
«В нынешних реалиях мы как никогда понимаем важность личного пространства и желание обустроить его оригинально и гостеприимно, открывая двери новым перспективам. Первая коллекция обоев отражает наш мир и наши увлечения, продолжая концепцию образа жизни, заложенную проектом Ceresio 7». Братья Дин и Дэн впервые представляют свою работу в сфере дизайна интерьеров с помощью коллекции обоев для Londonart, демонстрируя культовые и наиболее востребованные мотивы из истории Dsquared2.
От созерцаемого канадского ландшафта и узнаваемой красно-черной клетчатой расцветки до принта Vandalised Granny’s Flowers, где изображение цветка украшено надписями и посланиями, осматривая пространство выставочного зала, предназначенного для Salone del Mobile, кажется, что мы вновь переживаем показы мод этого бренда.
Дом Nova / Louis Vuitton
Дом Nova, созданный в 1972 году архитекторами Мишелем Юдрисье и М. Рома по заказу студии Rochel, изначально представлял собой передвижную микроархитектурную конструкцию, гармонично сочетающуюся с окружающей средой, способную к транспортировке и готовая к эксплуатации всего за неделю: общая площадь 45 квадратных метров плюс терраса в 20 квадратных метров, выполненная из оцинкованных стальных труб и покрытая алюминиевой оболочкой, выпущена ограниченным тиражом.
Один экземпляр впервые появился на территории Италии вместе с Louis Vuitton, на площадь Сан-Бабила, где расположенный поблизости газетный киоск был преобразован в Librairie Éphémère: здесь была представлена коллекция изданий группы, посвященных путешествиям, начиная от Louis Vuitton Travel Book и заканчивая City Guide.
Коллекция Objets Nomades экспонируется в пространстве Garage Traversi по адресу Via Bagutta 2: здесь рационалистичная архитектура здания архитектора Джузеппе де Мина, который вернулся в родной город после двадцатилетнего перерыва.
Prada Frames / Библиотека Braidense
В Библиотеке Braidense с 6 по 8 июня Prada Frames проведет междисциплинарный симпозиум о взаимосвязи природы и дизайна. Форматамаста руководит мероприятием, которое включает две ежедневные сессии с чтениями, дебатами и видеопроекциями. В программе примут участие Амитав Гош, Эяль Вайзман, Анна Цинг, Feral Atlas, Паола Антонелли, Алиса Роустхорн, Пауло Таварес, Андрес Жаке и Валери Труэ.
Точкой отсчета послужила лесная экосистема и принципы деревообработки. Целью стало поднятие вопроса о месте дизайнеров и исследователей в процессе необходимых преобразований.
“Гиганты” Антонио Марраса / Почетный двор Государственного университета
Восемь колонн Двора чести превратятся в гигантов, героев повествований Антонио Марраса о сказочных обитателях его Сардинии.
Изготовленные из латуни и меди в цехах De Castelli по чертежам дизайнера, скульптуры покоятся на стальных полукругах, опоясывающих колонны. В ходе естественного процесса коррозии и разрушения поверхности деталей обрабатываются вручную: заключительные штрихи добавляет сам Маррас. Этот проект вошел в экспозицию Design Re-Generation.